泰特不列顛美術(shù)館上演大衛(wèi)·霍克尼最大規(guī)�；仡櫿�

2017年03月02日 15:22:47來源：藝術(shù)中國作者：

大衛(wèi)·霍克尼《一位藝術(shù)家的自畫像》 1971 私人收藏圖片來自：Tate Britain

去年的這個(gè)時(shí)候，英國泰特不列顛美術(shù)館宣布將于今年2月份舉辦英國國寶級藝術(shù)家大衛(wèi)·霍克尼最大規(guī)模個(gè)人回顧展。大衛(wèi)·霍克尼被認(rèn)為是當(dāng)今國際畫壇最具影響力的藝術(shù)家之一。此次展覽旨在全面回顧和祝賀大衛(wèi)·霍克尼在繪畫、版畫、攝影、影像等多個(gè)領(lǐng)域取得的藝術(shù)成就。

大衛(wèi)·霍克尼（生于1937年）在英國畫壇廣受贊譽(yù)，被稱為“最著名的英國在世畫家”。在其80歲生日即將到來之際，此次展覽前所未有地呈現(xiàn)了大衛(wèi)·霍克尼藝術(shù)生涯的概貌并展示其關(guān)鍵時(shí)期的重要作品。展覽以時(shí)間為線索展開追溯，涵蓋了其藝術(shù)生涯的各個(gè)階段，從1961年還是學(xué)生的大衛(wèi)·霍克尼便以其驚人的畫作在公眾面前嶄露頭角，到20世紀(jì)60-70年代最具代表性的作品，以及其新近在皇家藝術(shù)學(xué)院所取得的突破與超越。

展覽向公眾講述了霍克尼這位天才型的藝術(shù)大師在其漫長的藝術(shù)生涯中對藝術(shù)本質(zhì)的不竭叩問。在長達(dá)60年的藝術(shù)生涯中，大衛(wèi)·霍克尼不斷質(zhì)疑與探尋圖畫和圖像的本質(zhì)，挑戰(zhàn)藝術(shù)既有的傳統(tǒng)。他的藝術(shù)是后現(xiàn)代主義的重要標(biāo)志，通過戲謔的摹仿和自我反省實(shí)現(xiàn)對世界的再現(xiàn)并且表達(dá)其出色的繪畫技藝。展覽回溯了其1960年-1961年公開意指同性愛情的畫作，藝術(shù)家以抽象表現(xiàn)主義的語言完成了自己同性戀身份的自傳。大衛(wèi)·霍克尼藝術(shù)生涯前二十年所創(chuàng)作的那些充滿創(chuàng)造力和詼諧幽默氣質(zhì)的作品也在展覽中得到進(jìn)一步挖掘和展示，包括他為家人、朋友和自己所作的肖像畫，比如《彈藍(lán)色吉他的人》（1977年）和著名的洛杉磯“泳池”系列；還包括他2000年以后所作的代表作約克郡荒原風(fēng)景畫和2013年藝術(shù)家回到美國加州后的新作等。

大衛(wèi)·霍克尼攝影《梨花盛開的公路》（1986年）圖片來自：The J Paul Getty Museum

霍克尼熱衷于改變自己的創(chuàng)作風(fēng)格和工作方式，擁抱新技術(shù)。展覽試圖首次從其作品中探尋霍克尼每次風(fēng)格變化的創(chuàng)作根源。比如，他于上世紀(jì)80年代發(fā)展出的拼貼攝影作品，其代表作《梨花盛開的公路》（1986年）是霍克尼創(chuàng)造“反轉(zhuǎn)透視”以來里程碑式的作品，其風(fēng)景畫的透視關(guān)系受到中國傳統(tǒng)卷軸畫散點(diǎn)透視的影響。此外，90年代的抽象繪畫也直接影響了其后來所作的約克郡荒原風(fēng)景系列和大峽谷系列。

大衛(wèi)·霍克尼說：“能夠重溫過去幾十年的作品是我的榮幸，尤其還看到了我最早的繪畫。現(xiàn)在它們對我來說就像老朋友了。這個(gè)展覽讓每個(gè)人看到了我過去的時(shí)光，我希望，和我一樣，人們會(huì)喜歡他們所看到的我的藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展的動(dòng)力，享受我最新的一些創(chuàng)作。我一直在向前走。” 泰特不列顛美術(shù)館館長Alex Farquharson說：“大衛(wèi)·霍克尼毫無疑問是英國在世最偉大的藝術(shù)家之一。他的實(shí)踐不僅持續(xù)性地探索了人類共同關(guān)注的命運(yùn)和課題，同時(shí)也非常廣闊而多樣�；艨四岵粌H影響了戰(zhàn)后的藝術(shù)，也對當(dāng)代文化產(chǎn)生了廣泛和不可估量的影響。這次展覽是一次理解其藝術(shù)生涯的絕佳機(jī)會(huì)。”